Дебютная пластинка новой группы "On Time" поднялась на 27-ю позицию в 1969-м, а второй альбом "Grand Funk Railroad" в середине 1970 года был уже на 11 месте. Это был такой успех, от которого, впрочем, у музыкантов не наступило головокружение от успехов - они вполне серьёзно решили добиваться большего.
К лету того же, 1970 года, концерты группы пользовались большой популярностью, а их альбомы обычно попадали в Топ 10 в течение следующих четырех лет. Из них самый большой успех имел диск 1973 года "We're An American Band", ставший бестселлером и достигший 2-й позиции в чартах, впрочем, это было позже, после того, как Найт был уволен с поста менеджера группы. А до 1972 года огромный успех группы часто приписывается бурной деятельности ее менеджера Найта.
Например, в 1970-м Найт заплатил кругленькую сумму за огромный рекламный щит, установленный на знаменитой нью-йоркской "Times Square". Это было сделано для промоушена альбома "Closer To Home", который впоследствии стал их первым попаданием в Топ 10, а заглавная композиция с этого диска постоянно крутилась в эфире. Та рекламная кампания имела неприятные отклики в прессе, однако популярность коллектива у публики продолжала расти. В июне 1971-го, например, "Grand Funk Railroad" стали второй группой после "Beatles", заполнившей нью-йоркский "Shea Stadium". Их записи продавались в большом количестве несмотря на то, что многие радиостанции их игнорировали.
Выпущенный для закрепления успеха концертник "Live" 1970 года, достигший 5-й позиции в чартах, включал в себя знаменитую композицию Фарнера "Mean Mistreater" и бестселлер группы "Animals" - "Inside Looking Out". В следующем году вышли альбомы "Survival" и "E Pluribus Funk" - последний прославился своей "круглой" обложкой.
В 1972-м году группа начала разборки с Найтом, закончившиеся рядом судебных процессов по поводу дележа миллионов долларов. После этого Найт был изгнан, а менеджером коллектива стал Джона Истмэн, отец Линды Маккартни. В том же 1972-м группа сократила свое название до "Grand Funk" и добавила в свои ряды четвертого члена - клавишника Крэйга Фроста (родился 20 апреля 1948 г., г. Флинт, США) и записала с ним "переходный" альбом "Phoenix". Продюсером стал Марк Фарнер, и это сказалось на качестве записи материала, хотя, в принципе, альбом был неплохо принят публикой. Но профессионального продюсера все же пришлось искать, и им стал американский музыкант Тодд Рандгрен.
С новым продюсером музыканты "Grand Funk" наконец достигли верхней строчки в хит-парадах со своим синглом "We're An American Band". В 1974-м обработка композиции группы "Little Eva" - "The Loco-Motion" также достигла вершины чартов (первый раз в истории американской рок-музыки кавер-версия достигла верней строчки, которую раньше занимал оригинал).
В 1975-м году популярность команды значительно уменьшилась, и группа вернулась к ее первоначальному названию "Grand Funk Railroad".
На следующий год музыканты заключили контракт с "MCA records" и записали альбом "Good Singin', Good Playin'", продюсировавшийся Фрэнком Заппой. Когда этот релиз не сумел попасть в Топ 50, Фарнер подался в сольную карьеру. Другие члены команды остались вместе, взяли к себе гитариста Билли Элворти, сменили вывеску на "Flint" и потерпели коммерческую неудачу, издав всего лишь один альбом.
В 1981-83 годах "Grand Funk" возродились в составе Фарнера, Брюэра и басиста Денниса Беллингера, и на лейбле "Full Moon" издали пару альбомов "Grand Funk Lives" и "What's Funk?". Но, потерпев очередную неудачу, чтобы возвратить былую силу и красоту, они снова распались. Фарнер возвратился к сольной карьере, а позже присоединился к "Adrenalin". Брюэр и Фрост присоединились к "Silver Bullet Band" Боба Сегера.
В 1997 году "Grand Funk" снова воссоединились, правда, без Фроста, и выпустили концертный диск "Bosnia".
В 2000 году "Grand Funk Railroad" снова воссоединились под старой вывеской, однако уже без Фарнера. В новый состав группы вошли, помимо Брюера и Шачера, вокалист Макс Карл, гитарист Брюс Кулик (тот самый, который почти 12 лет играл в "Kiss") и клавишник Тим Кэшион. Новых альбомов группа не выпуситила, хотя в разные сборники включались некоторые песни, записанные именно этим составом.
Впрочем, на классический "Grand Funk" это творчество уже практически не похоже...
(rock-musicland.com/gfr/index.html) (Обновлено: 2 июля 2020 г.)

Many people have thought many things about Grand Funk Railroad, but chances are, no one ever thought they were politically conscious, despite songs like "People Let's Stop the War," "Save the Land," and "Freedom Is for Children." That's only one of the reasons why the double-disc Bosnia seems so odd: it's hard to believe that the band had even heard of Bosnia, much less care about what was happening there. Evidently, the Bosnian ambassador went to high school in Cleveland, where he became a huge Grand Funk fan, and years later, that somehow led to the band giving a Bosnian relief benefit concert in Detroit in the spring of 1997. Since this was a special event -- not only were they reuniting, but they were doing it for a cause -- the trio decided to augment their lineup with a four-piece horn section led by the Silver Bullet Band's Alto Reed and, on occasion, the Detroit Symphony Orchestra, which was under the direction of notorious Letterman lounge lizard Paul Shaffer. It's a lineup that flirts with kitsch, and since nobody involved with the project realizes that, it's even weirder and campier than it would be if the whole thing was intentional. So, Bosnia captures the bulk of Grand Funk's set, featuring 20 songs over two CDs. Of course all of their hits are here. It's the kind of overblown performance that has been out of favor since the late '70s, and it does sound outdated in the '90s. Naturally, that means that anyone who wasn't already a Grand Funk Railroad fan will be repelled by the sheer size and sound of Bosnia, but for those who have loyally stood by the band over the years, it's an interesting set, even though it's more of a memento than a real record.
(allmusic.com/album/bosnia-mw0000028824)