...Рожденный в Швеции, в Стокгольме, в 1963-м году Lars Johann Yngwie Lannerback, известный как Yngwie Malmsteen происходит из семьи талантливых музыкантов, интересовавшихся классической музыкой. В 1970-м году у него возник интерес к гитаре после просмотра новостей в день смерти Джими Хендрикса – 18 сентября 1970 года. В кадре герой психоделического поколения жег гитару, и Yngwie это зацепило. Даже в семилетнем возрасте он знал, что хочет быть рок-звездой.
Последующие годы своей юности он провел, гоняя по грифу и погружаясь в музыку таких групп, как "Deep Purple". Благодаря классическим влияниям Ричи Блэкмора и наставлениям старшей сестры, Ингви Мальмстин начал открывать для себя классических композиторов, таких как Моцарт, Вивальди, Бах и Бетховен, и начал оттачивать свой уникальный стиль, который его впоследствии прославил.
При поддержке матери и сестры он начал концентрировать свою энергию на изучении в школе музыки и искусств, а также совершенствуя английский язык. Но чего-то еще не хватало в уравнении, чего-то, что могло бы помочь ему соединить консервативный стиль Баха и ему подобных и зрелищность, театральность Хендрикса. Этим связующим звеном стал виртуоз-скрипач 19 века Николо Паганини. И тогда Ингви наконец понял как гармонично сочетать свою любовь к классической музыке со сценической харизмой, которую он лицезрел сентябрьским днем 1970 года. Когда все кусочки головоломки легли на место, он был готов завоевывать мир...
Должно быть, нет такого гитариста, который не слышал бы об Ингви Мальмстине. Шведо-американский гитарист-виртуоз, мультиинструменталист и композитор Ингви одним из первых влился в течение неоклассиков, совместив в своей музыке такие, казалось бы, несовместимые вещи, как тяжелые гитарные рифы и классическая музыка. Не единожды Ингви был включен в различные списки самых быстрых гитаристов мира и, самое главное, списки величайших гитаристов всех времен.
Ларс Юхан Ингве Лaннербэк (таково настоящее имя Ингви Мальмстина) родился тридцатого июня 1963 года в Стокгольме. Сам музыкант говорит, что на гитаре он начал играть раньше, чем ходить. Мальчик с детства увлекался музыкой Вивальди, Паганини и... Хендрикса. Что интересно, Ингви-музыкант родился именно в тот же день, в который умер Джими Хендрикс. Еще один музыкант, оказавший влияние на стиль будущего виртуоза - Ричи Блэкмор.
Свою первую группу, "Powerhouse", Мальмстин собрал в 1976 году. А в 1978 он создает "Rising Force". С "Rising Force" он записывает первые демо, попавшие в руки Майку Верни, искавшему талантливых роковых исполнителей и уже в 1983 Ингви входит в состав группы "Steeler", возглавляемой Роном Киллом.
Группа распалась довольно быстро, успев записать лишь один студийник. После этого Ингви вместе с бывшим вокалистом "Rainbow" Грэмом Боннетом создает "Alcatrazz". Записав всего один студийный альбом и один концертный, Ингви покинул группу, чтобы начать сольную карьеру. Во время записи сольника, Ингви сделал предложения сессионным музыкантам стать членами его группы и "Rising Force" возродились. Записанный альбом получил премию грэмми за лучший инструментальный альбом года.
Дальше у Ингви наступает черная полоса, слабо разбавленная парой приятных моментов: "Live in Leningrad: Trial By Fire", записанный в Ленинграде достигает статуса платиновой и золотой пластинки, "Fire and ice" повторяет этот успех. В остальном – Джо Линн Тёрнер, а за ним и остальные музыканты покидают группу, Ингви остается сам с собой. Лэйбл "Polygram" разрывает контракт с музыкантом, заключенный с "Elektra Records" договор также разрывается после записи "Fire and ice". Ураган Эндрю разрушает дом Ингви, его продюсер умирает от сердечного приступа, Ингви ломает правую руку, а после его арестовывают по подозрению в убийстве.
Вскоре все обвинения снимаются и Мальмстин усиленно лечит руку. Наконец, японский лейбл "Pony Canyon" подписывает с Ингви контракт и в 1994 году выходит "The Seventh Sign", достигший в Японии статуса платинового. Все налаживается, Ингви выпускает кавер-альбом "Inspiration", затем альбом классической музыки "Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in Eb minor, Op. 1". После неоклассический "Facing the Animal", ставший последней работой для ударника Кози Пауэлла. У Ингви появляется сын, которого назвали Антонию.
(rock-musicland.com/malmsteen/index.html)

After the disappointment that was Eclipse, Malmsteen comes back with Fire and Ice and, sadly, the same formula is used here. The excess on this record is big; as this is the first album that surpasses the hour mark and the first in which he opens with an instrumental. You just feel that the songs are a platform for Malmsteen to prove that he is a great guitarist. Unlike his 80's output, the songs on Fire and Ice have a hard rock style with very little catchiness.
The performances are what we should expect from musicians playing with Malmsteen. There is nothing to complain on this department as the album is filled with guitar leads that only Malmsteen can provide. Fire and Ice is the last release with singer Goran Edman, and he is improved from Eclipse. The problem with him is that he still lacks the necessary power and personality, adding very little to the songs - though there are no performances like in "Motherless Child", he is much more consistent here.
There is some good stuff here like: "C'est la vie" in which Malmsteen uses a sitar, "How Many Miles to Babylon", "Forever is a Long Time" and the leads on the title track. However we have heard this many times and done better to boot. At the end of the day Fire and Ice is not an easy record to digest, making it a chore to listen to all the way through. If Malmsteen could have trimmed it down 20 minutes or so we would have a great record; instead as it stands this is a slightly above average album.
(www.metalcrypt.com/pages/review.php?revid=4739; reviewed by Hermer Arroyo; March 29, 2009)